“Coyote vs. Acme”, “Looney Tunes” karakterlerine dayanan canlı aksiyon filmlerinin en son örneği, karmaşık ve iç içe geçmiş bir yapım süreciyle dikkat çekiyor. Wile E. Coyote ve müttefikleri, filmin tamamı boyunca çözmeye çalıştıkları komploların aynısıdır. Albuquerque, New Mexico’da Mart’tan Mayıs 2022’ye kadar çekilen “Coyote vs. Acme”, ertesi yıl Warner Bros. tarafından vergi indirimi amacıyla rafa kaldırıldı; David Zaslav’ın şirketi tarafından gerçek bir gösterime ulaşmadan iptal edilen birçok proje arasındaydı. Warner Bros. daha sonra bu kararı geri alsa da, filmi dağıtmayı reddetti. Bu nedenle, Ketchup Entertainment Mart 2025’te filmi satın alana kadar iki yıl boyunca, canlı aksiyon ve animasyonu birleştiren bu eğlenceli mahkeme komedisinin arkasındaki ekip, çalışmalarının gerçekten de izleyiciyle buluşup buluşmayacağını bilemedi.

Yönetmen Dave Green, yakın zamanda IndieWire’a verdiği bir röportajda, “Ketchup’un filmi satın aldığı haberini duymadan belki 24 saat önce bu konuyu öğrendim ve buna inanamadım” dedi. O dönemde, ‘gurur duyduğumuz ve sevdiğimiz bir filme sahip olduğumuzu, ancak insanların belki de asla göremeyeceği bir şey olabileceğini’ kabullenmeye başlamıştım. Ancak o haberle birlikte tamamen şok oldum. Bugün sizlerle bu film hakkında konuşma fırsatı bulmamız bir mucize. Bu süreçte her zaman beklenmedik durumlarla başa çıkmaya hazır olmak, bir yönetmen olarak sahip olduğumuz bir beceridir. Bu sürecin en inanılmaz yanı ise, çevrimiçi platformlarda, arkadaşların ve diğer film yapımcılarının desteğiyle, filmi görmek isteyenlerin sesi olmasıydı.”

Green, diğer “Looney Tunes” filmleri gibi “Space Jam” ve “Back in Action”, uzun metrajlı bir hikayeye dönüştürülmüş durumda. Sonuç olarak, günümüzün karmaşık sorunlarına ışık tutan komik bir parodi ortaya çıkıyor; Wile ve hukuk ekibi, Kevin Avery (Will Forte) ve Paige (Lana Condor), Acme’nin içindeki yolsuzlukları ortaya çıkarmaya çalışıyor.

Green, “Who Framed Roger Rabbit?” gibi diğer “Looney Tunes” filmlerinde olduğu gibi, canlı aksiyon performanslarını animasyon karakterleriyle birleştirerek mizah yaratmaya odaklanmış. Bu nedenle, her sahneyi storyboard sanatçıları aracılığıyla planlamış ve Pixar veya Disney filmlerindeki gibi detaylı bir şekilde tasarlamışlar. Çekimler sırasında, “The Dark Crystal” veya “Return of the Jedi” gibi Jim Henson projelerinde yer alan ve “Who Framed Roger Rabbit.”deki baş kuklacı olan David Barclay’ın da dahil olduğu bir ekip, oyuncuların kullanabileceği gerçek boyutlarda bir Coyote kuklası yapmış. Green, çoğu sahnin iki kez çekilmesini sağlamış: biri planlanan şekilde, diğeri ise daha spontane bir şekilde, böylece animasyon ve insan karakterler arasındaki etkileşimlerin doğal görünmesi sağlanmış.

Green, “Coyote vs. Acme” filminin mizah anlayışı, fiziksel komediye odaklanırken, senaryo yazarı Samy Burch’un eseri sadece eğlenceli bir yapım değil. Hikaye, Wile’ın Roadrunner’ı yakma çabasını takdir ederken, bunun gibi azimli ve kararlı insanların, günümüzün karmaşık sorunlarına karşı nasıl mücadele ettiğini gösteriyor.

Green, “Filmi yaparken konuştuğumuz temalar, filmin yapıldığı zamandan beri daha da önemli hale geldi” dedi. “Son haberlerin ardından filmi izledim ve filmin kendisiyle ilgili olan haberler arasında tuhaf bir bağlantı olduğunu fark ettim. Sanki filmi, haberlerin çıkmasından sonra çekmiş gibiydik. Bu durum, her gün yaşadığımız gerçekliğin bir yansımasıydı: kendi sesimizi duyurmaya ve kurumsal dünyanın baskısından kurtulmaya çalışmak.”

Ketchup Entertainment, “Coyote vs. Acme” filmini 28 Ağustos’ta sinemalarda gösterime sunacak.

Google Tercih Edilen Kaynak
Google’da bizi favori kaynaklarınıza ekleyin
Son dakika gelişmelerini ve yeni haberleri Google Keşfet’te anında görün

Google’da Takip Et