Venedik Bienali’nde, İrlandalı sanatçı Isabel Nolan’ın “Dreamshook” adlı sergisi, ziyaretçilere hem fiziksel hem de zihinsel bir dinlenme alanı sunuyor. Sergide, dini imgelerden ilham alınarak bilim insanlarına ve insanlığa saygı duruşunda bulunuluyor.

Dublin merkezli sanatçı Isabel Nolan, İrlandiya paviljonunu, “Dreamshook” adlı seküler bir tapınak haline getirdi. Ziyaretçiler, karanlıktan palidyellow renkli, gün ışığıyla aydınlatılmış bir odaya geçiyor ve kendilerini, gotik bir katedraldeki vitray pencereyi andıran ışıltılı bir dokuma ile karşılaşıyorlar. Archangel’in kanatları taşıdığı kitapların bulunduğu bu alanda, geniş bir güneş küresinin üzerinde balık dolu bir deniz bulunuyor. Nolan, heykel, tekstil, resim, çizim ve metin gibi farklı teknikler kullanarak zengin renkler ve detaylarla dolu bir çalışma ortaya koymuş. Yorgun ziyaretçiler için özel olarak tasarlanmış banklar da mevcut.

“Hıristiyanlığın tarihi boyunca estetiğin nasıl kullanıldığına dair kesin kanıtlar var,” diyor Nolan, gizemli bir şekilde. Nolan, sergilerinde sıkça dini unsurlardan ilham alıyor: kemerlerden renkli ışığa ve ikonografiye kadar her şey. Bu tür öğeleri seküler amaçlarla kullanmak ona keyif veriyor.

Serginin temelinde, 16. yüzyılın başında Venedik’te çalışan bir insanist ve matbaacı olan Aldo Manuzio’nun hikayesi yatıyor. Bir dokumada, Manuzio’nun yatakta uyurken, yanında küçük bir köpeğin olduğu ve rüyasında kanatlı kitapların ve elyazmalarının etrafında kuşandığı bir melek tarafından ziyaret edildiği tasvir edilmiş. Manuzio, kitapların pahalı ve erişilemez nesneler olmaktan çıkabileceği vizyonunu görmüştü. Bu vizyona göre, bilgi artık sadece kilise ve soylu ailelerin tekelinde olmayacaktı. Manuzio, bu fikri hayata geçirerek, yüzyıllardır sadece Arapça olarak var olan antik Yunan ve Roma metinlerinin geniş kitlelere ulaşmasını sağladı. Nolan’a göre, Manuzio, düşünceli ve bilgili bir dönemin sembolüdür: Avrupa, kıtlık ve veba ile mücadele ediyor, papalık krize girmiş ve yaşam şiddetliydi. Ancak Manuzio, inancına rağmen, seküler bilginin yayılmasına kendini adamıştı.

Nolan, “Manuzio’ya, ilk baskılarını yayınladığı klasik Yunan ve Roma eserlerinin sayısının diğer tüm matbaacılardan daha fazla olduğunu” söylüyor. Ayrıca, italik yazıların, kenar boşluklarının, noktalı virgülün ve ilk paperback kitapların da onun tarafından icat edildiğini belirtiyor.

Londra’daki Southwark Park Galleries’de açılacak olan Nolan’ın retrospektif sergisi “Some Fundamental Forces”, geçmiş 20 yılda ürettiği eserleri bir araya getiriyor. Serginin bir bölümü, atmosferik Dilston Grove’un bulunduğu Dilston Gallery gibi eski bir kilise alanında yer alıyor. “Dreamshook” gibi, bu sergi de dönüştürücü fikirlere saygı duruşunda bulunuyor ve Copernicus, filozof Simone Weil ve Tony Soprano gibi figürlere göndermeler içeriyor.

Nolan’ın yaklaşımı, bilim insanlarını ve inovatorları geniler olarak değil, diğer insanlar gibi görmeye odaklanıyor. Bir resim, heyecan verici bir şekilde “Copernicus!” başlığıyla yapılmış. John Donne portresinde ise beatifik bir hava var. Eşlik eden metinde, Nolan’ın Londra’daki St Paul Katedrali’ndeki bu portrenin bulunduğu anıtla ve tuhaf diz çökmüş dizleriyle ilgili ilgisini dile getirdiği belirtiliyor.

Sergideki eserler genellikle gösterişli bir hava taşısa da, bu gösterişin sınırlı kaldığı görülüyor. Nolan, “Büyük ideolojileri iletmek için kullanıldığı için gösterişe güvenmenin zor olduğunu” söylüyor. Gösteriş çekici, heyecan verici ve coşkulu olabilir, ancak genellikle içi boştur. Sergideki bazı eserler, “düşmüş ve başarısız olmuş avizeler” olarak tanımlanırken, diğerleri ise yere sürtülen bayraklar olarak betimleniyor.

Bu gösterişsizliğe uygun bir sembol olarak, Nolan, çelişkili çağrışımlara sahip olan bir hayvan olan eşeği kullanıyor: eşek, aynı anda alçakgönüllü bir yaratık ve Hristiyanlığın bir sembolüdür. Çizimdeki Sisyphus’ta, eşek, imkansız yükleri taşıyan küçük ve izole bir figür olarak tasvir edilmiş. Eşekler ayrıca Nolan’ın kendi gösterişe olan eğilimlerini de dengelemeye yardımcı oluyor. O, en eski figür heykeli olan “The Lion Man”ı ve gizemli bir gökyüzü manzarası olan diğer dokumaları yaratmış. İki eşeğin bulunduğu fotoğraf, duvara asılmış ve sergi boyunca izleyicilere rehberlik ediyor. Nolan’ın her zaman amacı, insanları yere indirmek, kendisini de dahil etmek.

‘Christianity is good at weaponising aesthetics’ … Isabel Nolan at Dreamshook.

‘Christianity is good at weaponising aesthetics’ … Isabel Nolan at Dreamshook. Photograph: David Levene/The Guardian
‘Christianity is good at weaponising aesthetics’ … Isabel Nolan at Dreamshook.Photograph: David Levene/The Guardian
Copernicus, A Hole Into the Future, from 2011.
An instinct to celebrate … Copernicus, A Hole Into the Future, from 2011.Photograph: Lee Welch/Courtesy the artist
Bent Knees are a Give 2, a Nolan work inspired by John Donne from 2015.
‘Beguiling’ … Bent Knees are a Give 2, a Nolan work inspired by John Donne from 2015.Photograph: Denis Mortell/Courtesy the artist

Kaynak: guardian-culture