Woo Jin Joo, seramik goblin ayaklarından tüylü, kopuk bacaklara kadar, Londra’nın çöplerini kullanarak sanat dünyasına neÅŸeli bir dokunuÅŸ katıyor.
Woo Jin Joo’nun atölyesi adeta bir sihirli diyara açılan kapı. Seramik goblin ayakları pencere pervazında sıralanmış, beyaz bir duvardan tüylü bacaklar fırlarcasına dışarı uzanıyor ve masanın arkasındaki Koreli-Çinli sanatçı çayını yudumlarken, baÅŸsız bir figür siyah paltosuyla dikkat çekiyor.
Burada ayrıca renkli iplerin bulunduğu düzenli raflar ve serbest el nakış makinesi de bulunuyor; bu da doğaüstü hazinenin kaynağı. Joo, Kore mitolojisi, felsefe ve insanın doğayla ilişkisini yansıtan eserlerini büyük ölçüde burada yaratıyor.
“Nakış makinesini kullandığımda kendimi resim yapıyormuÅŸ gibi hissediyorum,” diyor. “Her bir ipliÄŸin kendi hayatı varmış gibi.”
Joo, 12 yıl önce sanat eÄŸitimi için DoÄŸu Asya’dan Batı Avrupa’ya taşındığında, ailesi tarafından yetiÅŸtirildi ve Ä°ngiltere’ye geldiÄŸinde Central Saint Martins ve ardından Londra’daki Royal Academy’de eÄŸitim gördü. Bu geçiÅŸ, onu kültürün ve çevresinin onu nasıl ÅŸekillendirdiÄŸini düşünmeye itti. “Bu dönüşüm beni kim olduÄŸumu keÅŸfetmek ve dünyaya nasıl baktığımı anlamak için harekete geçirdi.”
2021 yılında, 10 Daoist ömrü simgeleyen sembolleri, genellikle uzun yaşam dileğiyle kullanılan eski bir Ikea çöp torbasına nakşetti; bu da ayrışması yüzlerce yıl sürebilecek bir plastik ürün.
“Bu çalışma, dini inançların yanı sıra mitoloji ile dönüşümün bir araya geldiÄŸi bir baÄŸlantı hissetmeme yardımcı oldu,” diyor.
Kore folklorunda ve ÅŸamanizmde, cansız nesnelerin de dokkaebi adı verilen ruhlu varlıklar haline gelebileceÄŸi fikrinden ilham alarak, Londra’daki atık malzemelere yeni gözlerle bakmaya baÅŸladı. Artık genellikle çalışmalarında bulunan objeleri kullanıyor; çok ayaklı bir yaratık eski bir kolun içinden fırlarcasına dışarı uzanıyor; terk edilmiÅŸ ahÅŸap bir sehpa ise 5 metre yüksekliÄŸinde bir dokkaebi bacağının çıkıntı yaptığı bir platforma dönüşüyor. “Küçük ve sıradan ÅŸeylerin de ruhu olduÄŸuna inanıyorum,” diye açıklıyor. “Sıradanın da özel olduÄŸunu fark etmeliyiz.”
Joo, geleneksel, hatta bazen eski, el sanatlarının çok modern ve neÅŸeli eserler yaratmak için nasıl kullanılabileceÄŸini gösteren yeni nesil yaratıcıların öncülerinden. Sanatçılar sadece bu becerileri yaÅŸatmakla kalmıyor, aynı zamanda bunların nasıl geliÅŸtirilebileceÄŸini de gösteriyorlar. “Birçok sanatçının çok deneysel olduÄŸunu düşünüyorum; el sanatı artık sadece malzeme bilgisiyle ilgili deÄŸil, aynı zamanda deneme ve oyunculukla ilgili,” diyor Joo.
Joo, Shoreditch Design Week sırasında açılacak Londra’daki Ruup & Form galerisinde ilk kiÅŸisel sergisine hazırlanıyor. Bu sergide, insan duygularını ve bunların nasıl ifade edildiÄŸini keÅŸfediyor; bu konuyu, hafifçe corn dolly’lere benzeyen ancak 5 metre yüksekliÄŸinde olan figürler aracılığıyla gösteriyor. “Benim için her zaman bir eÄŸlence arzusu vardır, ancak bazı insanlar için bu garip olabilir, tam olarak ortaya çıkmayabilir,” diyor.
Bu serinin ilk heykeli olan I Hear Things Existing With Me, Åžubat ayında Londra’daki Collect Craft Fair’de öne çıkan eserlerden biriydi. Collect’in direktörü TF Chan, Joo’nun çalışmalarının ilk kez görüldüğünde asla unutulmayacağını düşünüyor.
“Benim için bu, seramik ayakların her bir parmağının üzerine parlak kırmızı oje sürülmüş olmasıydı,” diyor. “Onun, çaÄŸdaÅŸ el sanatının deÄŸerlerini somutlaÅŸtırdığını düşünüyorum: hem sanatçının mirasıyla yakından iliÅŸkili, hem de ciddi entelektüel katılımı ve saf neÅŸeyi bir araya getiriyor.”
Joo, Kore kültürüne olan ilginin artmasıyla (pop müzikten cilt bakımına kadar her ÅŸey) baÄŸlantılı olabileceÄŸini düşünüyor ve bu durumun çalışmalarının neden güncel hissettirdiÄŸinin bir nedeni olabilir. “Çin ve Kore mirasına sahip olduÄŸum için hem kültürlerin kutlanmasını görmek benim için çok anlamlı oldu. Bu uluslararası dikkatin, özellikle Kore’de, geleneklerin korunmasına ve onurlandırılmasına yönelik daha fazla ilgiye yol açtığını düşünüyorum.”
Joo, bir sanatçı olmanın yanı sıra bir el sanatları ustası olarak kendini tanımlamaktan gurur duyuyor; bu, el sanatlarıyla uÄŸraÅŸanların sanat dünyasında hala kabul görmekte zorlandığı bir dönemde önemli. “Hala bir hiyerarÅŸi var,” diyor. “Birçok çaÄŸdaÅŸ sanatçı seramik veya tekstil gibi el sanatlarını kullanıyor ve bu bilgi onların için deÄŸerli görülüyor. Ancak el sanatları geçmiÅŸinden gelenlerin eserleri genellikle ince sanat olarak kabul edilmiyor. Bu, daha akışkan olmalı.”
Bu yıl Nottinghamshire’daki Harley Foundation’da bir baÅŸka sergiye hazırlanmak üzere uzun saatler çalışacak olan Joo, sihirli yaratıklarını oluÅŸturmaya devam edecek ve bu durum onu mutlu ediyor. “Sıradanlığın beni nasıl ÅŸekillendirdiÄŸini ve dünyaya nasıl baktığımı gerçekten etkilediÄŸini düşünüyorum. Ä°ÅŸte benim eserimin de tam olarak bundan bahsetmesi gerekiyor.”
