Bottega Veneta, S/S 2027 Sahne Tasarımı İçin Ses Sanatçısı Florian Hecker’i Görevlendirdi

Bottega Veneta, S/S 2027 koleksiyonunun sahne gösterisi için Alman görsel ve ses sanatçısı Florian Hecker ile çalışmayı planlıyor. İtalyan markasının baş tasarımcısı Louise Trotter, 26 Eylül 2026’da gerçekleşecek ön gösteri için Hecker’dan, siteye özel bir kurulum olan “Scintillations 20” (2026) adlı eseri gerçekleştirmesini istedi. Gösterinin bir parçası olan bu kurulum, Hecker’in oluşturduğu farklı atmosferik ve dokusal seslerin bir araya gelerek mekânı saran benzersiz bir ses manzarası oluşturmasını öngörüyor.

Trotter, geçen yıl ev için sunduğu ilk koleksiyondan bu yana sanatı işine yedirmeyi bir alışkanlık haline getirdi. O dönemde, – tabanlı stüdyo tarafından üretilen mücevher tonlarında Murano cam taburelerle süslenmiş bir sahne, izleyicilerin oturacağı yerler kadar etereal heykeller gibi görünen bir atmosfer sunuyordu. Nisan ayında, fotoğrafçı Peter Fraser ile başlayan ve çağdaş sanatçıların ve ustaların markayla işbirliği yaptığı “Bottega Veneta for the Arts” adlı bir diziye başladı. Bu kez ise Hecker, sesin mimari mekânların ötesine geçmesini hedefleyen bir yaklaşım getirdi.

Yapılamayacak Tek Seferlik Bir Sanat Eseri

Gösterinin ardından Bottega Veneta, kurulumun bir parçası olan tek bir hoparlörü evin arşivi için satın aldı. Bu öğe ve ona ait ses kaldırıldığı anda, kurulum bir daha asla sahnelenemeyecek. Böylece bu geceki izleyiciler, yeniden üretilmesi imkânsız, tek seferlik ve süreklilik taşıyan bir sanat eserinin tanığı konumuna getirildi.

Hecker, kurulumun 20 hoparlörden oluştuğunu ve her birinin farklı bir ses katkısı sunduğunu açıkladı. Hoparlörlerin yanı sıra, sanatçı Illya Goldman Gubin’in ürettiği reçine tabureler de sahne mekânında yer aldı. Her bir koltuğun üzerine, evin atölyesi tarafından üretilen bir deri çiçek konuldu. Trotter, bu detayların mekânı yazın aydınlık ve hafif havasını çağrıştırdığını vurguladı.

İlk baştan ses için tasarlanmamış mekânlarla çalışmaktan keyif alırım ve ses kendi dışındaki bir şeyle diyaloga girdiğinde de öyle. Sesin yalnızca yapılmış veya mimari mekânlarla sınırlı olmadığı gerçeği var; eserin yaşadığı akustik mekân da var, ayrıca sesleri işlerken insanın yaşadığı zihinsel mekân da var. Bu belirsizlik eserin merkezinde yer alıyor; her hoparlör, görünen bir ses kaynağı ve uzayda algılanan sesin konumu gibi bir çokluğu çarpan bir çelik yansıtıcı ile eşleştirilmiş durumda.

Florian Hecker, Wallpaper ile yaptığı özel röportajda

Hecker, ses manzarasını “oda içindeki bulut benzeri bir yapı, ağırsız ve sarıcı, geleneksel anlamda müziğe daha çok benzerden ziyade ışığın havadan yayılmasına daha yakın bir şey” olarak tanımladı. Sesin bilgisayar tarafından üretildiğini ve farklı sentez tekniklerinden yıllar içinde alınan süreçlerle oluşturulduğunu belirtti. “Çoğu ses, tanıdık ile tanıdık olmayan arasındaki çok ince çizgide duruyor. Hepsi kendi karakteristik ve kararsızlıklarıyla gelen yeniden sentez yöntemleriyle çalışıyorum. Hafif bir dokuya, yüzeye ve dene, sürekli bir dinamizme sahip bir şey arıyordum,” dedi.

Marka ile Paylaşımın Arka Planı

Sahne gösterisinin müziğini İngiliz sanatçı Mark Leckey sağladı. Bu işbirliği Hecker için özel bir anlam taşıyor. İki sanatçı birkaç yıl önce birlikte bir 12 inçlik plak çıkarmıştı. Bu kez, duygu ve referans noktaları, onlarca yıl, belki de bir nostalji gibi fikirlerle, sentezden inşa edilmiş bir yapıya dönüştürme üzerine kurulu bir projeye imza attılar. “Hiçbir örnek, hiçbir sözlü referans yoktu; bu, işbirliğinin merkezindeydi,” diye konuştu Hecker.

Trotter ile birlikte çalışırken Hecker, “Baştan büyük bir güven vardı ve bu, seslerin kendilerinin çoğu zaman sözlü tanımlamaya direndiği durumlarda devasa bir kolaylık sağlıyor,” yorumunda bulundu. Trotter ise koleksiyonu, baharın yazı dönüştürdüğü anı yansıtmayı hedefledi. Katmanların atıldığı, kıyafetlerde hafifliğin arandığı bir dönemi betimleyen tasarımların ardından, “Fiziksel ve zihinsel bir soyunma,” şeklinde tanımladığı bu yaklaşımı öne çıkardı.

“Yaz, daha az giymek ama daha çok hissetmek olarak bir öneri,” ifadeleriyle sezgisini açıklayan Trotter, mekânın yazın aydınlık hafifliğini ve onunla birlikte yenilenmiş bir imkân hissi yarattığını belirtti. Reçine kaplı karton kutuların serisiyle tamamlanan kurulum, izleyicinin bu atmosferin içine adım atmasını sağladı.

Koleksiyonun Felsefesi

S/S 2027 koleksiyonu, baharın yazıya dönüştüğü anın hafifliğini ve özgürlüğü yansıtmayı amaçladı. Trotter’ın tasarımı, katmanların atıldığı ve hafifliğin benimsendiği bir geçiş anını betimledi. Deri çiçek detayı, evin deri atölyesi tarafından elle üretilerek her koltuğa yerleştirildi ve mekânın yazın parlak hafifliğini tamamlayıcı bir dokunuş olarak işlev gördü. Bu yaklaşım, markanın sanatla kurduğu derin bağın bir yansıması olarak değerlendiriliyor.