İspanyol-Ekatornalı Seramik Sanatçısı Bisila Noha’ya İtalyan Marka Ödülü Verildi

İspanyol-Ekatornigeryalı sermik sanatçısı Bisila Noha, İtalyan mobilya markasının Fondazione Officine Saffi ile işbirliğiyle verdiği ödüle layık görüldü. 1988’de doğan ve şu anda Londra merkezli çalışan Noha, bu saygın ödülle birlikte Milano’nun Casa Tacchini showroom’unda kendisine ayrılan bir sergiye de kavuştu; Sergi 13 Kasım 2026’ya kadar ziyaretçilere açık olacak.

Noha, çağdaş sanat araştırmaları ile kültürü birleştiren ve malzeme araştırmasının bir ifade alanı olarak öne çıkan bu yeni ödülü kazanarak uluslararası alanda dikkatleri üzerine çekti. Ödülle birlikte Casa Tacchini’de düzenlenen sergide, markanın mobilyaları arasında Noha’ya ait heykelsi ve ifadeli mik eserler sergilendi. Tavana asılı ip üzerinden sarkan çatlamış ve parçalanmış görünen kaplar; aydınlıklı bir köşede dik duran iki ayaklı heykeller; pencerede renkler basamaklayan devasa bir kase, ziyaretçilerin dikkatini çekti.

Seramik Kültürü Üzerine Bir Yolculuk

Noha, 2016’da reklamcılık kariyerinden el çektikten sonra seramiği keşfetmeye başlamıştı. ‘Sadece aşık oldum’ diyerek bu alana yönelen sanatçı, o günden beri birçok uluslararası rezidans ve kişisel sergiye imza attı. Eserleri V&A Müzesi, Atlanta’daki High Museum of Art ve diğer çeşitli kültürel kurumlar tarafından koleksiyonlara dahil edildi.

Sanatçı şu anda Londra’daki Sarabande Foundation’ın rezidans sanatçısı olarak görev yapıyor. Geçmiş projeleri arasında Noha’nın Ekatornigerya’daki babasının köyünden elde ettiği mik ile porselen gibi malzemeler karıştırarak İspanyol ve Ekornalı kimliği üzerine düşünen kaplar ürettiği ‘Baney Clay’ yer alıyor.

‘Bu eser setini kendi mirasıma bakarak geliştirmek istedim.’

Bisila Noha, sermik sanatçısı

Noha’nın seramik yaklaşımı, derin tarihsel ve kültürel araştırmalara dayanıyor. Bu araştırmaları özellikle Nijerya ve Senegal’deki rezidanslarda sürdürdü. ‘Mik üzerinde akıcı olmak istiyorsam, insanların nesilden nesile bu işi yaptığı yerlere gitmem gerekiyordu’ diyen sanatçı, seramikle ilişkili kadın emeği tarihine ‘çok ilgilendiğini’ ekledi.

Kadın Atıcıların Tarihi ve Kaybolan Bronz

‘Searching for Kouame Kakahá’ adlı proje, Noha’nın kendi çalışmalarını ilhamlandıran 1960’lardan bir İvory Sahili atıcısını bulmak için yapılan araştırmayı içeriyordu. Bu çalışma, kadın atıcıların geleneksel olarak silinmesi ve değersizleştirilmesine karşı bir yöntem niteliği taşıyordu.

Noha’nın bu süreçte ürettiği kaplar ve heykeller, hareketli kazımalar, açıklıklar ve delikler içeriyordu. ‘Bu, kendimi ortaya çıkarma fikri’ diyen Noha, ‘Ile Ọkàn (House of the Soul)’ adlı sergisinde dört yıllık çalışmalarını bir araya getirmiş; Batı Afrika kültürü, ritüel pratikleri ve toplu üretim üzerine düşünmüştü.

‘Her zaman tabureleri sevdim.’

Bisila Noha, sermik sanatçısı

Noha’nın bronzu keşfetmesi 2022’de Benin City’deki bir rezidansla başladı; burada mumun ve mik’in bronz heykelleri oluşturmadaki önemini öğrendi. Orada ürettiği eserler, Benin’in kaybolan-mum bronz döküm zengin tarihine değiniyordu.

Noha, bu yöntemi toplumda kadınların, özellikle de renkli kadınların görünmeyen emeğinin bir metaforu olarak gördü. Yeni projesi ‘The Lost Bronze’, 2026’da sergilenecek ve ateşlenmemiş mik ve mumdan yapılan kaplar dizisini içerecek.

Yeni Bir Bölüm

Noha’nın Sarabande rezidansı Kasım ayında, Casa Tacchini sergisi de aynı tarihte sona erecektir; bu da yeni bir bölümü işaret ediyor. Noha, Londra’nın doğusundaki Dalston’da yeni bir stüdyoya taşınmayı planlıyor ve Orta Çağ Müzesi ile gelecek bir projeye sahip.

Sanatçıyı ileriye taşıyan şeyin, yapma eylemi üzerinden tarih ve yer araştırması olduğunu belirten Noha, seramik sanatının güzellik nesneleri üretmekten çok daha fazlası olduğunu vurguladı. Casa Tacchini’de düzenlenen sergi 13 Kasım 2026’ya kadar Milano’daki Largo Treves 5 adresinde ziyaretçilere açık kalacak.