
Norveç’in Oslo’daki ulusal müzesinin küratörü, Flaman barok sanatçısı Clara Peeters’ın eserlerini kadın sanatçıların yer aldığı büyük bir sergide bilinmezlikten çıkarıyor.
Anonymous genellikle bir kadındı: Virginia Woolf böyle söylüyordu. Cynthia Osiecki de 2022’de bir gün Ulusal Müze’nin depo alanında adı belirtilmeyen bir natürmortla karşılaştığında böyle düşündü. Norveç Oslo’da.
Osiecki, natürmort resminin ilk uygulayıcılarından biri olan, 17. yüzyıldan kalma ünlü Flaman sanatçısı Clara Peeters’ın çalışmalarını inceliyordu. Peeters’ın eserleri Madrid’deki Prado’da, Oxford’daki Ashmolean Müzesi’nde ve New York’taki Metropolitan Müzesi’nde sergileniyor.
Oslo tablosu, Yaldızlı Tazza Üzerinde Küçük Av Hayvanları ve Üzümlerle Natürmort, 1620 civarında yaratıldı ve bir salkım üzümün üzerine tünemiş dokuz yeni ölü kuş, fındık, kayısı ve bir sinek içeriyor. Bir zamanlar ünlü Anvers sanatçıları ailesinin bir üyesi olan Ambrosius Brueghel’in eseri olarak kabul ediliyordu. Ancak 20. yüzyılın başlarında atıf yeniden değerlendirildi ve çalışma “anonim” olarak yeniden sınıflandırıldı. O zamandan beri çoğunlukla depoya gönderilmişti.
Osiecki, bazı detayları çok sayıda vernik tabakasıyla gizlenmiş olan bu eserin, Kuzey Avrupa barok döneminde natürmort resminin sınırlarını zorlayan esrarengiz ama üretken bir sanatçı olan Peeters’a ait olup olmadığını merak etmeye başladı. Osiecki, eseri 1594 civarında Anvers’te doğduğu düşünülen ressamın diğer eserleriyle karşılaştırmaya başladı. “Oslo eserinin boyandığı panele baktım ve bunun Peeters’in sıklıkla kullandığı bir tedarikçiden olduğunu keşfettim” diyor. “Sonra Peeters’ın diğer tablolarına baktım ve bazılarının farklı bir özelliği olduğunu fark ettim. bir bardak [bir kaide üzerinde tabak benzeri bir tabak] Oslo tablosundakine çok benziyor.” Osiecki ayrıca ölü kuşların, üzümlerin ve fındıkların kompozisyondaki konumlarındaki benzerlikleri de fark etti.
Ancak bir sorun Peeters’ın eserlerini imzalamasıyla tanınıyor olmasıydı ve Oslo yazısında imza yoktu. Ancak panel tahta kurdu tarafından hasar görmüştü ve aşındırılan alan işin alt kenarıydı; Peeters’ın genellikle eserlerini imzaladığı alan.

Tablonun Peeters’ın bir eseri olduğu giderek daha muhtemel görünüyordu; ancak yapbozun bir parçası eksikti. Peeters, çalışmalarına minyatür otoportreler dahil etmesiyle ünlüdür; genellikle kalaylı veya cam nesnelerde veya parlak meyve veya sebzelerde kendi yansımalarını gösterir. Osiecki, “Bazı üzümlerin üzerinde bir şekil görebiliyordum ve daha yakından incelediğimde bunların insan figürlerinin ana hatlarına benzediğini fark ettim” diyor. Bunlar sanatçının kendisi olabileceği gibi, koruma çalışmaları sırasında görüntü kaybolmuş da olabilir.
Bu yılın başında tablo resmi olarak Peeters’a atfedildi ve tablo, Paris’in en önemli sergilerinden biri olacak. Kadın Ressam Osiecki’nin küratörlüğünde 8 Ekim’de Norveç Ulusal Müzesi’nde açılıyor. Sergide, 1550 ile 1650 yılları arasında Kuzey Avrupa ve İtalya’da çalışan kadın sanatçıların çalışmaları yer alıyor; Artemisia Gentileschi, Lavinia Fontana ve Judith Leyster’ın yanı sıra Clara Peeters’ın da aralarında bulunduğu 19 sanatçının tabloları yer alıyor.
Osiecki, Peeters’ın bu dünyanın geçiciliğini yansıtan samimi natürmortlarıyla tanındığını söylüyor. “Yeni atfedilen eser de dahil olmak üzere resimlerinin tamamı yaşamın kısalığıyla ilgili. Yakın zamanda insanlar için bir ziyafetin parçası olacak ölü kuşları ve yakında yenecek ya da çürüyecek üzümleri görüyoruz. Ayrıca eserde, bir bardakPeeters, öldüğünüzde yanınızda hiçbir şey götüremeyeceğinizi vurguluyor. Sonuçta hepimiz eşitiz.”
bülten tanıtımından sonra
Norveç Ulusal Müzesi sergi ve koleksiyon direktörü Nora Ceciliedatter Nerdrum, yeniden atfedilen çalışmanın, sanat tarihinin çalışmaları kaybolan veya göz ardı edilen kadınları da kapsayacak şekilde nasıl genişlediğini gösterdiğini söylüyor. Son yıllarda Avrupa’nın büyük müzeleri kadın çalışmalarının sergilerine açılıyor; 2016’da Peeters, Prado’da kişisel sergisi düzenlenen ilk kadın oldu.
Nerdrum, sanat tarihi alanında kadınların ihmal edilmesini düzeltme arayışının, kadınların bilinen eserlerinin depodan alınmasıyla başladığını kabul ediyor; çalışmaları “anonim” olarak etiketlenen kadınları arama çalışmaları sürüyor. Osiecki, “Bu alana dikkat edin, çünkü gelecekte bu buluntulardan çok daha fazlası olacak” diyor. “Ne kadar çok bakarsak, ne kadar çok arşiv araştırması yaparsak o kadar çok kadın bulacağız.”
Kaynak: koruyucu kültür