Bu hafta sonu kapılarını açan Grand Opera House, şehrin Çinli sakinlerine önemli bir kültüel destinayı katan kritik bir anı işaretliyor; ve Huangpu Nehri boyunca lineer bir yerleşimle konumlandırılan yeni mekan hayal kırıklığı yaratmıyor. Bina, en güncel sahne sanatlarını, heykelsel mimariyi ve yeşil, yürünebilir kamusal alanları bir araya getirmek üzere tasarlandı – ki gerçekten de Snøhetta adlı ünlü Norveçli mimarlık stüdyosunun tasarımıyla bunu başarıyor.
Yeni Şanghay Grand Opera House’u keşfedin
Bina, nehre ve şehre bakan, herkes için açık ve erişilebilir bir parkın içinde yer alan geniş, temiz bir arsada duruyor. Geçmişteki övülen Oslo Opera House ve şehrin sahil şeridine örülü yenilikçi, erişilebilir çatısıyla tanınan bu stüdyo, çevresini burada benzer biçimde kucaklayan bir bina yaratmak için elinden geleni sonuna kadar yaptı. Yapı eğiliyor ve dönüyor; şehre baş eğiyor ve ziyaretçileri içeriye ve çatısına davet etmek için yere dokunuyor – çatısı ise bir izleme platformu ya da yürüyüş yolu gibi dışarıya doğru uzanıyor.
Alttaki kısımda, çatı kıvrılıyor; mimarlar bunun “Huangpu Nehri’nin gelip gitişine” yanıt verdiğini açıklıyor ve aynı zamanda alttaki her şeyi – restoranlardan dolaşım alanlarına, eğitim mekanlarından salonlara kadar – birleştiriyor. “Çatı, yıl boyu erişilebilir bir sahne, bir izleme platformu ve bir buluşma yerine dönüşüyor; paylaşılan bir aidiyet hissini güçlendiriyor.” diyorlar ve ekliyorlar: “Spiral biçimli bir merdiven yer ile çatıyı birbirine bağlıyor, nehre ve şehir siluetine doğru manzaraları çerçeveleyerek hareketin kendisini kamusal deneyimin belirleyici bir parçasına dönüştürüyor.”

içeride opera binası, yaklaşık 146 metrekarelik geniş bir yüzey kaplıyor; üç salonu (toplamda 4.200 koltuk) içeriyor ve geleneksel operadan klasik müziğe ve daha deneysel ile çağdaş yapımlara kadar her şeye uyum sağlayacak biçimde tasarlandı.
Bina çoğunlukla beyaz; temiz ve minimalist tutularak bölgenin sıcak güneşi altında parlıyor. Bu nedenle, ana lobide ve dolaşım alanında yer alan cesur kırmızı aksanlı hacimler, geniş cephe camları sayesinde içeriye bolca doğal ışık alınca neşeli bir şekilde “patlıyor”. Bu özellikler belki de tiyatroların derin kırmızısına gönderme yapıyor olabilir – ancak hacimlerin dizilimi, performanslar ve genel mekan işlevselliği için mümkün olduğunda iyi bir ortam sağlamak amacıyla modern akustik ilkelerine uygun olacak biçimde tasarlandı.
Bu arada, üç salonun her biri kendi karakterine sahip olacak şekilde tasarlandı. Her birinde kullanılan renk paleti hafifçe değişiyor; koyudan ayağa tonlara geçiş yapıyor (büyükten küçüğe). Bu hem arasında nazik bir hiyerarşi kuruyor hem de her mekanın kendine özgü karakterini öne çıkarıyor.
Bu sahnelerin her biri – Uyum Salonu, Yükseliş Tiyatrosu ve Açık Sahne olarak adlandırılanlar – akustikler ve diğer teknik gereksinimler için ince ayara tabi tutuldu. Yine de 21. yüzyılın sahne sanatı standartlarının ötesinde, aynı zamanda dikkatle dengelenmiş basamaklı koltukları, yerleşik esnekliği ve izleyicinin canlı programa mümkün olduğunca yakın hissetmesini vurgulamasıyla görsel bir şölen sunuyorlar.
Mimarların vurguladığı gibi amaç, sahne sanatlarına mimariliği “açık bir tipoloji” olarak yaklaşmak – yani yalnızca pahalı bilet sahipleri için ayrılmış ve özel bir şey değil, herkesin ve şehrin sahip çıktığı bir alan. Yeni Şanghay Grand Opera House ile Snøhetta, Oslo Opera House gibi geçmişteki başarılı çalışmalarından edindikleri dersleri kullandıklarını ve bunları hareketli Çin liman şehrindeki belirli bir alana ve izleyici kitabına uyarladıklarını açıklıyorlar.
Stüdyo şöyle yazıyor: “Bir mekan olarak üstlendiği rolün ötesinde, Opera Binası sanatsal ifade için kamusal bir çerçeve yaratıyor. Sahneleri dünya standartlarında performansları desteklerken, kamusal alanları kültür deneyimini salondan çıkarıp şehrin günlük hayatına taşıyor.”
Bu gelişme hakkında düşüncelerinizi, donanım deneyimlerinizi veya sorularınızı Topluluk Forumumuzda paylaşın.
Foruma Katıl & Yanıtla ➔



1 yanıt
[…] […]