Efsanevi … Ruhban: Warner Bros./Allstar
Efsanevi Ruhban: Warner Bros./Allstar
The Omen’deki kafanın ayrılmasıdan The Birds’in tavan arası sahnesine kadar, işte türün en ikonik anlarının bir sayımı – muhteşem, eski usül CGI öncesi stilde
20. Ring (1998)
20. yüzyılın sonlarına doğru, film yapımcılarının CGI’ye aşırı bağımlılığı özel efektleri giderek daha az özel kıldığında, Japon film yapımcısı Hideo Nakata’nın eski usül pratik yaklaşımı saçaklarınızı diken diken etti. Lanetli VHS kaynağının son kurbanını aldığını düşündüğünüzde, Sadako’nun intikamcı hayaleti kuyudan belirir, yaklaşıyor … ve televizyon ekranından çıkıyor.
19. The Phantom Carriage (1921)
İsveçli yönetmen Victor Sjöström, çift pozlama tekniğini yoğun şekilde kullanır – optik baskı henüz geliştirilmediği için tüm işlemler kameranın içinde yapılır – bu halk-horror klasiğinde Ölüm‘ün ruh toplayan arabasını betimler. Sjöström aynı zamanda, yolunu bulamadığı sürece bu hayalet aracın sürücüsü olmaya mahkum edilmiş, başıboş antihero rolünü de canlandırır.
18. The Student of Prague (1926)
Henrik Galeen’in Faust efsanesine dair ekspresyonist yorumu, The Cabinet of Dr Caligari’nin yıldızlarını bir araya getirir: Conrad Veidt, şeytana (Werner Krauss) bir anlaşma yapan, yansımasını çalan öğrenci rolünü üstlenir. Bu kötü ikiz benzeri varlık, Veidt onu çift ekranlı bir finalde yüzleşene kadar kontrollü dışına çıkar.
Vampir Kont Orlok’un (Max Schreck) güneş ışınlarıyla yok edilmesi. Photograph: Hulton Archive/Getty Images
17. Nosferatu (1922)
FW Murnau, bu vampir başyapıtı için çeşitli kameranın içinde yapılan efektleri kullanır. Ters çevrilmiş negatifler, hızlandırılmış hareket ve stop-motion, çürümüş Kont Orlok’un (Max Schreck) güneş ışınlarına maruz kaldığında duman bulutunun içinde kaybolmasına kadar o ürpertici atmosferi artırır.
16. Dawn of the Dead (1978)
Jim Krut’a kadeh kaldırın; Ağustos ayında hayatını kaybetse de, George A. Romero’nun ölümsüz klasiğinde “Helikopter Zombi” olarak sonsuza kadar anılacak. Kanlı makyaj ustası Tom Savini’nin sihrıyla ekrana doğru sürükleniyor ve dönen bir pervane kafasının üst kısmını uçuruyor.
15. Tetsuo: Demir Adam (1989)
Shinya Tsukamoto, bir Japon memurun parçalarının, sarsıntılı zamanlanmış çekimler, stop-motion ve atlamalı kurgu kombinasyonuyla yavaşça metale dönüştüğü, tümü gürültülü bir müzikal arka plan eşliğinde geçen, bütçesiz, yarı deneysel bir cyberpunk kabusuyla beden korkusu türüne damga vurdu. Sonunda penisi dev bir matkap haline geliyor ve bir kahve masasını yok ediyor.
Eski usul … Fotoğraf: TCD/Prod.DB/Alamy
14. Görünmez Adam (1933)
James Whale’ın HG Wells’in romanından uyarlaması, yüzü Hollywood‘daki ilk filminde yalnızca kısa bir anlık görünen Claude Rains’in alaycı üslubundan büyük ölçüde yararlanır. John P. Fulton’ın özel efektleri, oyuncunun başındaki sargıları açarak – hiçbir şey ortaya çıkarmasını gösteriyor.
13. Dr. Jekyll ve Mr. Hyde (1931)
Fredric March, Robert Louis Stevenson’ın novella’sından yapılan bu şiddetli, cinsel kodlu pre-code uyarlamadaki performansı ile en iyi erkek oyuncu Oscar’ını kazandı. Yönetmen Rouben Mamoulian’ın, Jekyll’in Hyde’a dönüşümündeki çığır açıcı sahne efektlerini nasıl başardıklarını açıklaması 38 yıl aldı: Wally Westmore’ın makyajı ile lensin üzerine yerleştirilen renkli filtrelerin birleşimi.
12. Yüzü Olmayan Kadın (1960)
Bir cerrah genç kadınları kaçarır ve çürümüş kızının güzelliğini geri getirmek için – açık ara siyah beyaz – yüzlerini bir skalpelle söker. Georges Franju’ya ait bu ürpertici sanat sineması korku filmi, çıktığı dönemde hor görülse de bugün etkileyici bir başeser olarak kabul ediliyor.
Etkileyici … Fotoğraf: Cinetext/Allstar Collection/The Criterion Collection/Allstar
11. Meleklerin Bağı (1973)
Yaşılimsi yeşilimsi kusmayı yaygınlaştırdığı söylenen “projektil kusma” terimini popülerleştirdi ve silinen “örümcek yürüyüşü” sahnesi geri getirilmeden önce efsaneleşti. Ancak William Friedkin’in filmindeki imza efekti, Dick Smith ve Marcel Vercoutere’in gerçek boyutlu animatronik kuklası sayesinde hem saçma hem de ürkütücü olan Linda Blair’ın 360 derece dönen başıdır.
10. Kuşlar (1963)
Tırmanma iskelesi, ilkokul öğrencileri, benzin istasyonu kusursuz sahne ögeleri olsa da, tavan arasındaki Tippi Hedren’e yapılan saldırı özellikle korkutucudur. Etkinin çoğu kurguyla sağlanmış, ancak bazı kuşlar nayıl iplerle kıyafetlerine bağlanmış, birinin gagası neredeyse gözünü çıkarmıştı. Sahne yedi günde çekildi; Hedren bunu hayatındaki en kötü hafta olarak tanımladı.
9. Eraserhead (1977)
David Lynch’in ilk uzun metrajlı filmi, Jack Nance’ın (tutulan ot yığınları gibi saç modeliyle tanınan) çürüyen mutant bir bebeği bakmak zorunda kaldığı endüstriyel bir cehennemde geçer. Lynch’in kendisinin tasarladığı yaratık, reportedly muhafaza edilmiş bir dana kütüğüyle çalışır parçaların eklenmesiyle yapılmış ve çekimler bitince gizli bir yere törenle defnedilmişti.
8. Lanet (1976)
Grafik bir decapitasyon, John Richardson’ın denetlediği bir özel efektle ana akıma yerleşir. Fotoğrafçı Keith Jennings (David Warner), Damien’in Antihrist’ine karşı etkili tek silah olan Megiddo Bıçaklarını almak için eğilir ve kaçan bir kamyondan kayan bir cam levha tarafından kafası ayrılır. Warner’ın kesik başı boşanmasına kadar sakladığı, boşandıktan sonra eski karısının velayet talebiyle başı istediği söyleniyor.
Zarif parti ziyaretçileri Society’de birbirine karışır. Photograph: TCD/Prod.DB/Alamy
7. Ürperti (1981)
6. Öfke (1978)
John Cassavetes, Amerikan bağımsız sinemasının sevilen ismi, Brian De Palma’ın filmini “aşağılayıcı” bulmuş; ancak kötü adamın başına gelenler bu kadar tatmin edicidir ki, Rick Baker’ın efektlerinin aynı oyuncunun Rosemary’nin Bebeği’ndeki karakterine de geriye dönük olarak uygulanmasını ister insaan. Şeytani adamı kontrol etmeye çalıştığı o psikik gençlerden biri, tüm telekinetik gücüyle onu bir çarpar ve patlama! Patlıyor!
5. Society (1989)
Brian Yuzna’nın beden-korku hicviyesi, üst sınıfları doğrusal olarak proleteriyete beslenen şekil değiştiren varlıklar olarak ortaya çıkarır. Film, zarif parti misafirlerinin Salvador Dalí’nin Büyük Mastürbatörü’ne benzer biçimde bir deliğe dalan kütleye dönüştüğü orgastik bir “bağlantı” sahnesinde doruca ulaşır; bu sürrealist efektler Screaming Mad George’in esidir.
4. Scanners (1981)
David Cronenberg’in erken dönem filmlerinde akıl almış efektlerden eksik yoktur, ancak savaşan psikikler hakkında bilim-kurgu gerilimi, en unutulmaz olanlardan birini sunar. Bir telepatın yeteneğini göstermesi, daha güçlü bir okuyucu (Michael Ironside) tarafından ele geçirilir ve kafası patlar. Dick Smith ve Chris Walas, bir alçı kafatasını “artan hamburgerlerle” doldurmuş, ardından çerçevenin dışından bir tüfekle patlatmışlardır.
3. Londra’daki Amerikan Yılkısı (1981)
Rick Baker, John Landis’in korku-komedisindeki çalışmasıyla ilk kez verilen en iyi makyaj Oscar’ını kazandı (bütçesi, The Howling’in üç katıydı). Sam Cooke’un Blue Moon’u radyoda çalırken, David Naughton elinin bir yılkının pençesine dönüştüğünü şokla izler. İskeleti acı verici biçimde yeniden dizilirken, çığlıkları bir ulumaya dönüşür.
Şok edici … oyuncuların göğsünden bir canavar çıkacağından haberi yoktu. Fotoğraf: Collection Christophel/Alamy
2. Alien (1979)
Kastın gerisi bir şeyin olacağını biliyordu ama tam olarak ne olduğunu bilmiyordu; bu yüzden John Hurt’un göğsünden bir canlının fışkırdığı anda şaşkınlıkları neredeyse izleyicilerin şaşkınlığı kadar büyük. O ikonik sahne için Hurt’un gövdesi, sıkıştırılmış hava ve hayvan iç organlarıyla doldurulmuş mekanik bir gövdeyle değiştirildi ve kuklacılar masanın altında gizlendi. Yönetmen Ridley Scott canlıyı tasarladı, Roger Dicken onu inşa etti ve bilim kurgu sineması bir daha asla eskisi gibi olmayacak.
1. The Thing (1982)
Korkutucu .. The Thing. Fotoğraf: Universal Pictures/Allstar
Antarktika’daki bir ABD araştırma istasyonuna sızan, şekil değiştiren bir uzaylı, hala eşitlenmemiş özel efekt gösterilerini aralıklı olarak patlatıyor. İnsan ve hayvan anatomisinden esinlenen, aynı anda iğrenç ve güzel olan sürreal heykellerle oynayan Rob Bottin’e bir tekrar selamlama. Bu öne çıkan sahnelerden birinde, bir jeoloğun başı gövdesinden ayrılıyor, örümcek bacakları çıkarıyor ve sürünerek kaçmaya çalışıyor. Marihuana tüküren Palmer (David Clennon), aklımızdan geçirdiğimiz şeyi söylüyor: “Şaka yaptığını sanmıyorum, lanet olası.”
Bu konular hakkında daha fazlasını keşfedin
- Film
- Sıralama
- Korku filmleri
- öne çıkanlar
Bu gelişme hakkında düşüncelerinizi, donanım deneyimlerinizi veya sorularınızı Topluluk Forumumuzda paylaşın.
Foruma Katıl & Yanıtla ➔
Yanıt yok