Alec Doherty’nin çalışmaları ortamlar arasında gidip geliyor. Heykeltraşlık ve çizim alanındaki çalışmalarıyla tanınan İngiliz sanatçı, çağdaş mücevher tasarımının temel taşı olan daha kişisel olana da ilgi duyuyor.
Doherty’nin mücevherleri, stüdyo bazlı uygulamalarında olduğu gibi, form ve malzemenin dikkatli bir şekilde değerlendirilmesinden doğmuştur; bu, yeni mücevher koleksiyonunun vazgeçilmez bir özelliğidir. Koleksiyonu oluşturan altı pırlanta yüzük, basit bir konseptten doğmuştur; neden özel bir şeyi sadece bir güne saklayasınız ki?
Babam, eski bir arkadaşı tarafından boynuna kalıcı olarak lehimlenen gümüş bir yılan zinciri takıyordu,’ diyor Doherty bu fikrin nereden geldiğini anlatıyor. ‘Birinin neden sonsuza kadar bir şey giymek isteyeceğini merak ettiğimi hatırlıyorum. Geriye dönüp baktığımda bunun onun için önemli bir şeye işaret ettiğini düşünüyorum. Bu bir nevi törendi. Giydiğimiz şeylerle anları anıyoruz. Bir kutlama yüzüğü yapmayı düşündüğümde doğal olarak pırlantalarla karşılaştım. Tören benim için gerçekten geleneksel bir şey ama ben geleneksel bir tasarımcı değilim.’
Doherty, 9 ayar altın kordonun içine laboratuarda yetiştirilen bir elmas seçerek geleneksel pırlanta yüzüğü yeniden düşünüyor. ‘Doğal elmasların inanılmaz bir tarihi var. Laboratuvar elmasları sıfırla başlıyor ve bu beni gerçekten cezbetti. Hikayeleri onları giyen kişiyle başlıyor’ diye ekliyor.
Odak noktası pırlantaya odaklanan sade ve sade silüetler için gösterişli süslemelerden kaçınan yüzükler yoruma açık. Doherty’ye göre bunlar, sanatsal pratiğinden ayrı olmak yerine onun devamı niteliğinde. ‘Çizim, heykel ve mücevher, bir fikri anlamak veya tanımlamak için malzemeyle çalışmanın yollarıdır’ diyor. ‘Genellikle malzeme sanki kendini seçiyormuş gibi geliyor. Mücevherat konusunda sevdiğim şey, onun yapıcıyla sınırlı olmamasıdır. Bir kere giyildiğinde başkasının hayatının bir parçası oluyor ve hiç tahmin edemeyeceğim anlamlar kazanıyor. Bu çok özel bir şeymiş gibi geliyor.”
Kaynak: Duvar kağıdı
