ismi, neredeyse bir dolandırıcılık sembolü haline gelmiÅŸ durumda. Theranos adlı, devrim niteliÄŸinde kan testi hizmeti sunan ÅŸirketiyle ilgili yaÅŸanan skandalların ardından, Elizabeth Holmes ilk kez yönetmenler Nathan Fielder ve Lance Oppenheim’ı evine davet ederek, anlatıyı yeniden ÅŸekillendirmeye çalışıyor. 11 yıllık hapis cezasına çarptırılmadan sadece 34 gün önce, küçük bir film ekibi, Holmes ve ailesinin günlük yaÅŸamını 2023’ten itibaren belgelemeye baÅŸlıyor. Hemen hemen ilk andan itibaren, “You Can See Everything” adlı yapımın, belgeselcilik sınırlarını zorladığı ve izleyicilere 174 dakikalık bir deneyim sunarak merak uyandırdığı görülüyor.

Başlıkta ima edilenin aksine, film daha karmaşık bir anlatı sunuyor. Fielder ve Oppenheim, projenin başlangıcında tam olarak neye giriştiğinin farkında değillerdi. Bu plansızlık, filmin kendi kendini yönlendirmesine olanak tanıyor ve sonuç olarak belgesele büyük fayda sağlıyor. Fielder, kapsamlı bir araştırma yaptığını belirtiyor, ancak bu, önceden belirlenmiş bir teze dayanmaktan ziyade, tekrarlayan yansımaların gücünü ortaya koyuyor.

Filmde Holmes önemli bir yer tutsa da, kocası Billy Evans giderek daha fazla dikkat çekiyor. İkili arasındaki rahatsız edici dinamik, filmin baÅŸlarında belirgin hale geliyor. Bir sabah, Holmes yumurta piÅŸirirken, Evans ona yardım etmek istediÄŸini söyleyerek fırçayı elinden alıyor. Fielder’ın bu duruma yönelik tepkisi, filmin baÅŸarısının önemli bir unsuru. Yönetmenin, konuya iliÅŸkin soruları yöneltmesi, izleyicinin de eleÅŸtirel bir bakış açısıyla olaya yaklaÅŸmasını saÄŸlıyor. Holmes ve Evans, filmin ilerleyen bölümlerinde Fielder ile daha sık iletiÅŸim kurdukça, kameranın odağı da ona doÄŸru kayıyor. Bu durum, yönetmen ile konu arasındaki mesafeyi bulanıklaÅŸtırarak, izleyicinin de eleÅŸtirel bir pozisyonda yer almasını saÄŸlıyor.

Holmes’un hapis cezasına çarptırıldığı gün yaklaÅŸtıkça, Fielder onun suçları hakkındaki düşüncelerini anlamaya çalışıyor. Filmde, Holmes’un birkaç kez aÄŸladığı anlar gösteriliyor ve bu durum, izleyicinin karmaşık duygularla karşı karşıya kalmasına neden oluyor. “Yalanın tanımı nedir?” sorusuyla, film dilin gücünü ortaya koyuyor. Bu bölüm, aynı zamanda filmin baÅŸlığının daha alaycı bir anlam kazanmasını saÄŸlıyor.

Holmes’un federal hapishaneye girdiÄŸi gün, film odağını deÄŸiÅŸtiriyor ve Billy Evans’a odaklanıyor. İki yıl sonra, filmde sürpriz bir karakter yer alıyor; bu karakter hem anlatıyı yönlendiriyor, hem de Holmes rolünü üstlenerek yeniden canlandırmalar gerçekleÅŸtiriyor. Bu durum, filmin spekülasyonlara daha fazla yer açmasını saÄŸlıyor.

Filmin her anında hakim olan belirsizlik, tipik bir belgesele özgü olmayan bir özellik. Yeniden yaratma ve estetik unsurların kullanılması yeni olmasa da, karakter seçiminin tamamlayıcı etkisiyle, filmin komik ve aynı zamanda rahatsız edici bir atmosferi oluÅŸuyor. Fielder ve Oppenheim, izleyicilerin kendilerini daha fazla ifade etmelerini saÄŸlayarak, sessizliÄŸin genellikle doldurduÄŸu boÅŸlukları ortaya çıkarıyorlar. Yönetmenler, mantığı ve gerçekleri korumaya çalışsalar da, karakterlerin kiÅŸisel görüşleri ve yorumları, izleyicileri ÅŸaşırtan ve düşündüren anlara yol açıyor. Billy Evans’ın gerçek niyetleri ve motivasyonları, Holmes’un hayatında daha belirgin hale geldiÄŸinde, filmin gerilimini artırıyor. Bazen, Evans’ın her ÅŸeyin kaydedildiÄŸinin farkında olduÄŸu, ancak yine de belirli anlarda kameraları kapatmaya çalıştığı görülüyor.

Filmin rahatsız edici atmosferine raÄŸmen, izleyicileri güldüren birçok an bulunuyor. Fielder’ın, genellikle Billy Evans’a yönelik olan alaycı bakışları, yönetmenin pozisyonuna dair ipuçları verirken, Oppenheim’in deneyimi, filmin teknik kalitesini artırıyor. Birlikte, yönetmenler izleyicileri koltuklarından kalkmamalarını saÄŸlıyorlar.

“You Can See Everything”, 2026 yılında Telluride Film Festivali’nde gösterildi. A24 tarafından bu yılın Ekim ayında sinemalarda dağıtılacak.

İlginizi Çekebilir: Londra Tasarımcıdan, Gardıroptaki Parçaların Mobilyaya Dönüştürüldüğü Koleksiyon →
Kaynak: IndieWire ↗