A photograph used in Hollywood Crime Story: The Mob Takes Over the Movies

Hollywood Suç Hikayesi: Mafya Filmleri Devraldı filminde kullanılan bir fotoğraf Fotoğraf: Getty Images
Hollywood Suç Hikâyesi: Mafya Filmleri Devraldı’da kullanılan bir fotoğrafFotoğraf: Getty Images

Hollywood Suç Hikayesi: Mafya Filmleri Devraldı Suçluların sinema sektörüne nasıl dahil olduklarını anlatıyor

“FHollywood’un kuruluşundan itibaren organize suç oradaydı.” Üç bölümlük yeni belgesel dizisi Hollywood Crime Story: The Mob Takes Over the Movies’in yapımcısı ve yönetmeni Tom Patterson da bunu iddia ediyor.

Organize suçun film endüstrisiyle bağlantısı aslında, mucit Thomas Edison’un eski sinema teknolojisi üzerinde tam kontrol sağlamak amacıyla işe aldığı adamlarını rakiplerine sattığı ortamın kuruluşunda yer alan Tinseltown’dan önceye dayanıyor. Hollywood Crime Story’de anlatıldığı gibi bu durum, söz konusu rakiplerin (çoğunlukla doğu kıyısından gelen Yahudi işadamları) batıya kaçmasıyla ve bildiğimiz filmlerle eşanlamlı hale gelecek kasaba ve stüdyo sistemini kurmasıyla sonuçlandı.

Aynı dönem, Yasaklamanın yarattığı suç ekonomisinin bir sonucu olarak ülkenin diğer ucundaki organize suç örgütlerinin (Chicago’da The Outfit, New York’ta Mafya) yükselişine de yol açtı. İki dünyanın çarpışması uzun sürmedi. Arşiv görüntülerini konuşan kafa röportajlarıyla birleştiren Hollywood Suç Hikâyesi, sinemanın gelişiminden Patterson’a göre The Godfather Part III ve Goodfellas’ın ikili gösterimlerinin “Hollywood’un o dönemine güzel bir damga vurduğu” 1990 yılına kadar mafya ve filmler arasındaki karşılıklı bağımlı ilişkiyi anlatıyor.

Al Capone in 1931
Al Capone, 1931. Fotoğraf: AP

Birinci bölüm, sinemanın doğuşu olan 1960’lı yılları kapsıyor; bu dönem, Chicago’nun kralı Al Capone’un yükselişine tanık olan ve astlarından biri olan Johnny Roselli’yi yeni iş fırsatlarını keşfetmesi için batıya gönderen bir dönemi kapsıyor. Roselli, Hollywood’un seçilmeye hazır olduğunu düşünüyor ve hızla Hollywood’un en iyi yıldızları ve imparatorları arasında yer alıyor; özellikle de Columbia Pictures’ın acımasız kurucu ortağı ve başkanı Harry Cohn da dahil. Cohn, Roselli’den aldığı yarım milyon dolarlık kredi sayesinde Columbia’daki ortaklarını satın alabildi ve böylece mafyaya büyük stüdyolardan birindeki ilk gerçek hissesini kazandırdı.

Capone’un Hollywood’a yaptığı kısa ama canlı geziyi ve onun hakkında 1932’de yapılan gevşek biyografi Scarface’e başlangıçta düşmanca ama sonuçta olumlu tepkiler aldığını öğreniyoruz. Kasabaya taşınan ve hemen endüstri seçkinleriyle omuz omuza olmaya başlayan tatlı ama değişken gangster Benjamin “Bugsy” Siegel’le tanışıyoruz; Los Angeles’ta ast olarak görev yapan ve gelecekte onun yerini alacak olan zalim Mickey Cohen, suça dokuz yaşındayken bir sinema salonunu soyarak başlayan; Film yıldızı Lana Turner ile evlenen ve sonunda ergenlik çağındaki kızı tarafından bıçaklanarak öldürülen Cohen’in istismarcı haydutu Johnny Stompanato; ve mafyanın Uluslararası Tiyatro Sahnesi Çalışanları İttifakı’nın (IATSE) ve Teamsters’ın başkanları olarak atadığı yozlaşmış sendika yetkilileri. Patronların, Screen Actors Guild başkanı James Cagney sendikasını kendilerine teslim etmeyince ona darbe vurduğu şaşırtıcı hikayesini (hayatı ancak Scarface başrolü Paul Muni’nin Capone’dan kişisel olarak müdahale etmesini istemesi sayesinde kurtuldu) ve Cohen’in başrol oyuncusu Betty Grable’ı yıllar sonra tekrar bir araya geldiklerinde sadece gülmek için soyduğuna dair komik bir anekdot alıyoruz.

Bu şiddetli karakterlerin çoğu şiddetli sonlarla karşılaşıyor, ancak doğa boşluktan nefret ediyor, bu yüzden yeni şüpheli figürlerin dizginleri ele alması çok uzun sürmüyor. Hollywood Crime Story’nin ikinci bölümü 60’ların sonu ile 80’lerin başı arasında geçiyor. Patterson şöyle açıklıyor: “Stüdyo sisteminin çöküşünden sonra ortadan kaybolmak yerine, organize suç Hollywood’la her zamankinden daha fazla iç içe geçiyor, ancak ana akım tarafından daha kabul gören şekillerde.”

Lana Turner and Johnny Stompanato
Lana Turner ve Johnny Stompanato.Fotoğraf: Getty Images

Serinin en iyi anlarından birinde, Universal Studios’un bir zamanlar başkanı olan Tom Mount, yönetmen Alfred Hitchcock’un, süper ajan Lew Wasserman’ın (çok güçlü ajansı MCA, Capone’un doğrudan desteğiyle ön plana çıkmıştır), eski mafya babası ve Las Vegas kralı Mo Dalitz’in ve Hollywood’un en güçlü adamlarından biri olmasa da büyük mafya müşterisi sayesinde avukat Sidney Korshak’ın başkanlık ettiği bir toplantıya katıldığını anlatıyor. Mount, bu adamların Hollywood’un bazı kısımlarını kendileri için “oyduklarını” dinlediğini anımsıyor.

Wasserman ve Korshack, Yahudi gangsterler ve iş adamlarından oluşan ve Supermob veya alternatif olarak “Kosher Nostra” olarak bilinen bir kadronun kalbinde yer aldıkları için bu orta bölümün ana figürlerinden ikisi. Süper Mafya, Hollywood’un her yönünü yönetiyordu; oyuncu seçmeden finansmana ve sendikalaşmaya kadar – ayrıca Frank Sinatra’nın kaçırılan oğlunun serbest bırakılması için pazarlık yapmak gibi kayıt dışı pazarlıklar da yapıyordu – ancak dizinin anlatıcısı Jeff Rechner’ın özetlediği gibi, “mafyanın bir zamanlar kontrol sağlamak için şiddete başvurduğu yerlerde, bu yeni figürler toplantı odasını silah olarak kullanıyor.”

Hikayeleri doğrudan tüm zamanların en ikonik mafya filminin yaratılmasına yol açıyor: The Godfather. Korshack’ın himayesi altındaki ve Paramount Pictures’ın başıboş başkanı Robert Evans’ın yönlendirdiği, kısmen Mafya ve Vatikanlı bankacı Michele Sindona tarafından gizlice finanse edilen ve suç patronu ve İtalyan sivil haklar savunucusu Joe Columbo (film yapım aşamasındayken halka açık bir konuşma sırasında vurularak öldürülen) tarafından resmi olmayan bir yeşil ışık verilen The Godfather’ın muazzam başarısı, hem film yapımcılarının hem de suçluların çalışma şeklini yeniden şekillendirmeye devam etti.

Patterson şöyle diyor: “The Godfather çıktığında gangsterler konuyu sade tutmaya çalışıyordu.” “Sonra bu büyük, harika eski tarz tasviri görüyorlar ve ‘Ben böyle yaşamak istiyorum’ diye düşünüyorlar. Daha da büyüyen jestlere dair hikayeler duymaya başlıyorsunuz – kapo yüzüğünü öpmek, büyük düğünler, fısıldanan toplantılar, kod adları.”

Robert Duvall ve Marlon Brando, The Godfather’da.Fotoğraf: Paramount/Kobal/Shutterstock

Birinci bölümdeki haydut galerisinde olduğu gibi, bu yenilenen ilgi ve artan profil, bu kişilerin çoğu için trajediye yol açıyor. Ancak bu ikinci nesil karanlık güç simsarları ya ışığa sürüklense ya da tamamen yok edilse de, eğlencenin geleceğini yeniden şekillendirmeyi başarıyorlar. Hollywood Crime Story şunu savunuyor: “Korshack ve Supermob, prestijli film yapımının canını sıkarak ve stüdyo ekonomisini dönüştürürken farkında olmadan gişe rekorları kıran bir çağa zemin hazırlamış olabilir.”

Bu çağ, ana akım sinemanın itibarsız kardeş endüstrisi olan pornografiyle birlikte önümüzdeki on yılda gerçekten doğuyor. Üçüncü bölüm, Louis ‘Butchie’ Peraino gibi mafya bağlantılı figürlerin, porno filmlerin yapımından kazandıkları parayı yasal filmleri (Andy Warhol’un Frankenstein’ı, Enter the Dragon, Dark Star ve The Texas Chainsaw Massacre gibi yapımlar) satın alma ve dağıtmaya nasıl harcadığını, böylece 90’larda yükselişini göreceğimiz bağımsız film yapımı için erken bir model yarattığını araştırıyor.

Hollywood gangsterlerinin pornografinin yanı sıra diğer büyük gelir kaynağı da kasabanın seçkinlerinin uyuşturucusu haline gelen kokaindi. Robert Evans ve gözden düşmesi bu bölümün çoğunun odak noktası haline geliyor, özellikle de 1984 yapımı tarihi suç draması The Cotton Club’ın felaketle sonuçlanan yapımında rol alması. Filmin başarısını yeniden canlandırmak umuduyla Godfather’ın yönetmeni Francis Ford Coppola ile yeniden bir araya gelen Evans, Florida’nın kokain kartelinin iki üyesiyle ortaklık kurarak fon sağlama konusunda çaresiz bir karar verdi. İkilinin arasındaki anlaşmazlık, Evans’ın itibarından geriye kalanları yok edecek (en azından 20 yıl sonra beklenmedik üçüncü perdeyi yeniden icat edene kadar) kamuoyuna duyurulan bir cinayet davasıyla sonuçlandı.

Robert Evans in 1974
Robert Evans, 1974Fotoğraf: Jeff Robbins/AP

Bu hikayeler, yönetmenlerin de itiraf ettiği gibi yüzeysel olmayan Hollywood Crime Story’de yer alan hikayelerden sadece birer örnek. Marylin Monroe ve Elvis Presley’in mafyayla olan bağlantılarıyla ilgili ilgili belgesel dizisinin geliştirilmesi sırasında ilham alan Patterson şunu keşfetti: “Bir kez bu konuya dalmaya başladığınızda, başka bir hikaye ortaya çıkıyor, başka bir hikaye ortaya çıkıyor ve başka bir hikaye ortaya çıkıyor. En zor kısım, üç bölüme nelerin dahil edileceğine karar vermekti.”

Bu amaçla, Patterson’a kamera arkasında ve önünde oluşturduğu uzman ekip, Las Vegas Mafya Müzesi’nin kıdemli eğitim müdürü ve yazar Gus Russo gibi mafya tarihçilerinin yanı sıra Jonathan Kuntz ve Christina Newland gibi film uzmanlarından oluşan bir karışım büyük ölçüde yardımcı oluyor. Belgesel yalnızca Hollywood perdesinin arkasına eğlenceli ama ustaca araştırılmış bir bakış olarak değil, aynı zamanda mafya türünün kendisinin, onun sessiz dönemden 20. yüzyılın son on yılına kadar olan evriminin eleştirel bir incelemesi olarak da başarılı oluyor.o yüzyıl. Patterson, 1990’da bitirme kararını şu soruyla açıklıyor: “Goodfellas’tan bu yana gerçekten harika bir gangster filmi var mı? Ya geçmişe bakıyorlar ya da televizyondalar.”

Patterson, 2000 sonrası mafya sineması hakkındaki görüşleri ne olursa olsun şunu belirtiyor: “Günümüzde Hollywood’daki organize suç, Ukraynalı gangsterlerin yayın hizmetlerini devralmasından, korsanlık yapan Afrikalı çetelere kadar uzanmaktadır. Artık ne fiziksel ne de psiko-coğrafi bir Hollywood’da gücün yoğunlaştığı bir dünyada yaşamıyoruz.”

Günümüzün dijital çağında organize suçun sektör üzerindeki etkisi ne kadar yaygın olursa olsun, filmlerin gangsterlerin düşünce ve davranışlarını (ve bunun tersinin de sonsuza kadar) etkilemesiyle ilişkinin simbiyotik bir ilişki olarak kalacağına bahse girebilirsiniz.

  • Hollywood Suç Hikayesi: Mafya Filmleri Devraldı Şimdi Sundance’te yayınlanıyor ve AMC+’da mevcut

Bu konular hakkında daha fazlasını keşfedin

Kaynak: koruyucu kültür