Paola Pivi, bir zamanlar özgürlük için neden çocuklara baktığımızı anlatıyor
Ben gençken insanlar şöyle derdi: ‘İçindeki çocuğu yaşatmalısın.’ Geçen yüzyılda toplumun kişi üzerindeki etkisi ve oyunun değeri konusunda bir bilinç vardı. Yetişkinler çocuklara bakar ve çocukların sahip olduğu değerli şeylere değer verirdi. Bir yetişkin hayatında bu yönü koruduğunda ve hala bir yetişkin olarak işlev gördüğünde, diğer yetişkinler buna hayran kalıyordu. Yıllarca yaptım sanat eserleri başkaları tarafından eğlenceli olarak tanımlanan bu oyunlar bana oyun hakkında sorular sordu. Benim için oyun dedikleri durum normaldi ve ne cevap vermem gerektiğini şaşırıyordum.
Hayatıma ve dünyaya mutlaka merak ve tevazu ile yaklaşıyorum, her şeye bilgili bir ben ile karşımdaki manzaranın doğrudan karşılaşması gibi yaklaşıyorum, harika olmasını bekliyorum. Bu bir oyun değil mi? Ancak bugün toplumun kartları değişti. Aniden artık oyun aranmaz hale geldi. Bugün oynayamayız. Yazdığımız ve söylediğimiz her şey kaydediliyor ve aleyhimize kullanılabilir. Siyasi görüşlere sahip olmak bile korkutucu. Hepsi bize karşı yeniden kullanılabilir. Örneğin sınırda, ülkeler arasında. Oyun bitti. O zaman oyunun değerini gerçekten net bir şekilde görüyoruz: Ne olduğunu görmek için bir şeyi test edin, sizin ne hissettiğinizi, onların ne hissettiğini, sizin ne düşündüğünüzü, ne düşündüklerini görmeye çalışın. Bu nedenle oyun, özgürlüğe dayalı entelektüel bir keşiftir. Günlük hayatımızdan bu kadar uzaktayız. Bana göre günümüz çocukları hiçbir nedenle kıskanılacak gibi değil.Ya onların ücretsiz oyunlarına ilgi duymuyoruz çünkü ne yazık ki bunlar bizim için nadir bir olasılık, ya da belki de bugün hala dayatılan tüm kısıtlamalara rağmen, bir şekilde, ne çalışmamız, uygulamamız ya da ne olmamız gerektiğini artık doğrudan şekillendirmeyen toplum kurallarından belli bir ölçüde özgürleşmeyi başardık ve bu nedenle çocuk oyunu, geçen yüzyılda hissettiğimiz gibi, gördüğümüz anda özlemini hissettiğimiz bir şey değil. Ya da belki toplumun dayatmalarının daha az bilincindeyiz ve bu nedenle çocukların özgürlüğüne karşı kayıtsızız.
Paola Pivi, Bu benim işim değil, senin işin, [mac] Marsilya (Musée d’art contemporain Enstalasyon görünümü Fotoğraf: Hugo Glendinning, Sanatçı ve Perrotin’in izniyle)
mimarlık oyun alanı haline geldiğinde
Çocukken çılgınca oynardım (çok anlamlı). Ailem Ronchi’deki Gallarate’de yaşıyordu; Şekiller ve hacimlerle oynayan iyi bir mimar tarafından tasarlanan devasa beyaz bir apartman vardı ve hala da var. Daha da büyük, çitlerle çevrili bir avlu vardı; tamamı güzel çimenlerle, küçük beyaz çiçeklerle ve bir sürü yoncayla kaplıydı. Dört yapraklı yoncayı bulmak o kadar kolaydı ki, her gün yarım saat boyunca yeşili taradık ve her gün başarılı olduk ve kendimizi şanslı hissettik. Pek çok ailenin pek çok çocuğu vardı.
Orta grubun en yaşlısıydım ve diğerleriyle birlikte oyunlar icat edip düzenledim. Uzun yaz aylarını sabahtan akşama kadar, her gün, hep birlikte geniş yeşilliğin içinde, sadece yemek için eve giderek ve gece geç saatlere kadar, belki gece yarısına kadar, hatta daha geç saatlere kadar dışarıda kalarak kendi dairelerimizin dışında geçirdik. Yaşlı grup daha az dolaşım aktivitesine sahipti ve daha çok gençlerin havasını andırıyordu. Küçük grup henüz yeni yürümeye başlayan çocuklardı ve işlerini yaptılar. Bizler, ilkokulun bağımsızlığını, gençlerin kapalılıklarına varmadan, dar bir grup değerli üye olarak, mimaride dolaştık ve sanki bizimmiş gibi oynadık. Sırf nasıl bir şey olduğunu görmek için küçük asansöre, mümkün olduğu kadar çok kişi olarak, kelimenin tam anlamıyla sardalye gibi sıkıştırılmış bir şekilde girdiğimi veya guardie e ladri (gardiyanlar ve hırsızlar) gibi fırtınalarda koştuğumu hatırlıyorum; hepimiz, bize katlanmak zorunda kalan ve çoğu zaman anlamsızca peşimize koşan tek gardiyan olan kapıcıdan kaçan hırsızlardık.
Paola Pivi, Biz bebek çetesiyiz, Galerie Perrotin, New York, ABD, 2019 Enstalasyon görünümü Fotoğraf: Attilio Maranzano Perrotin ve Sanatçının izniyle
Sinirli ve aslen Güney İtalya’lı olduğundan zaman zaman bize tahta bir terlik fırlatıyordu. Arkadaşlarımın çoğu için egzotik (ben de Güney İtalyalıydım, ama onlar değildi ve onun davranışları zaten hepimiz için egzotikti çünkü o daha çok beyaz yakalı işlerde çalışan babalarımızdan farklıydı), öfkeli ve terli figürü birkaç metre arkamızda koşuyor ve küfrediyordu – bir şekilde bunun zararsız olduğunu biliyorduk – özellikle de terliğin ağırlığı yerinde olsaydı o kadar da zararsız olmayabilirken adrenalinimizi zirveye çıkardı. Sanırım her zaman nişan almadan atıyordu. Ama tam olarak bilmiyorduk. Yer altı depolarının koridorlarını araştırdık, ara sıra kilitli olmayanları bulduk, en üst katlardaki çöp oluklarının balkonlarında dolaşıp görünmemek için aşağıya eğildik.Ayrıca, kapıcı orada olmadığında, resepsiyonun 360 derecelik dairesel masasının arkasındaki girişte çömeldik ve ara sıra gelen yeni ziyaretçinin, şakacı mimarın girişin genel muhafazası olarak tasarladığı büyük cam duvara sabit bir yürüyüşle tüm vücutlarıyla çarpmasını bekledik. Hepsi kıkırdamak içindi. Yerden birkaç metre yüksekte bir balkonun korkuluğuna ellerimizden tutunarak hafifçe asılı kaldığımızı ve bacaklarımızı sallayabildiğimizi ve birimizin bize kuka gibi vurmak için topu dizilmiş vücutlarımıza son hızla atmak zorunda kaldığını hatırlıyorum. Ailelerimiz bizi orada çimenlerdeki bir sürü gibi severdi.
Oyuncu mimarın çimlerin arasında başka bir eğlenceli şeyi daha vardı: büyük, yuvarlak bir beton kurulum, tamamı bazı makinelerin bulunduğu küçük bir muhafazayı kapatmak için inşa edilmişti. Tamamen yuvarlak, belki 20-30 metre çapında, çim seviyesinden yükselen ve yavaşça tırmanıp yuvarlanarak Torretta dediğimiz küçük bir kulübeye veya küçük kuleye doğru yuvarlanan bir duvardı.
Duvarda sanki çizgide yürüyormuş gibi yürüdük.
Oyun, çizgide yürümek, kuka olmaya çalışmak, cam girişte ne olacağını görmek için beklemektir. Benim görüşüme göre, günümüzde eğlenceli şeyler daha nadir oluyor ve onları daha az özlüyoruz. Bunun mahremiyet duygumuzu, dolayısıyla özgürlüğümüzün bir kısmını kaybetmiş olmamızdan kaynaklandığını düşünüyorum. Son dönemde çok üzücü haberlerle, tacizlerle, vahşetlerle, inkarlarla, kötü durumların art arda gelmesiyle, insanların cep telefonlarımızda cezasız bir şekilde öldürülmesiyle de karşı karşıya kalıyoruz. Etrafımızda olup bitenlerle kim oynayabilir?
Paola Pivi, Biz bebek çetesiyiz, Galerie Perrotin, New York, ABD, 2019 Enstalasyon görünümü Fotoğraf: Attilio Maranzano Perrotin ve Sanatçının izniyle
imkansız fikirleri gerçeğe dönüştürmek
Sanatımda bir şeyi düşünürken herhangi bir sınıra sahip olmamaya çalışıyorum. Düşünce özgürlüğüne değer veriyorum. Bir fikir benim tarafımdan tasarlandığında veya bana göründüğünde, onu gerçeğe dönüştürmeye çalışıyorum ama onu gerçeğe dönüştürmeden, sadece olduğu yerden gerçeğe dönüştürerek. Basit bir deyişle, onu hayatın tavizlerine sürüklememeye çalışıyorum ama gördüğüm gibi yapmaya çalışıyorum.
Bazen sihirli bir şekilde çalışır. Nasıl Dönüyorum: 1999’da ters çevrilmiş bir savaş uçağı olan İsimsiz (uçak) ile Venedik Bienali’nde En İyi Ulusal Pavyon dalında Altın Aslan’ı kazandığımda (diğer 4 sanatçıyla birlikte) şunu merak ettim: Şimdi araçlarla başka ne yapabilirim? Aklıma dönen bir uçak geldi. 2012 yılında Art Crating tarafından inşa edilen ve Adam Lindemann’ın ortaklaşa finanse ettiği Public Art Fund ile Central Park’ın girişlerinden birinde dönen Piper Seneca’yı gerçekleştirmeyi başardım. Süreç, ne kadar itiraf etsem de, odaklansam da bir oyundan farklı değil.
Bugün iş arkadaşım Matthew McPhillips’le birlikte depolarımdan birinde, birkaç yıl önce aceleyle karanlık bir köşeye atılmış tozlu nesne yığınlarına ulaşmak için büyük kasaların üzerine tırmanıyordum. Ellerimiz siyahtı, ‘Bu bir kokteyl partisi’ sandıklarının kenarlarında dağlardaki keçiler gibi dengede kalıyorduk, yarıkların arasında dengede kalıyorduk, başımız gri kirli tavana yakın, bu yeni küresel ısınmayla terden ıslanmıştık, ikimiz de bunun bir oyun olduğunun, bir oyun olduğunun bilincindeydik. İşin komik yanı, nesneler köpek kulübesi, bebek arabası, iki kişilik bisiklet, yuvarlak trambolin, kürek, tiki meşalesi, ‘Kötü fikir’ enstalasyonunun gitarlarıydı; burada büyük tüylü bir kutup ayım, sanki tüm nesnelerin üzerlerine düştüğü tehlikeli bir depoya girmiş gibi bir dağ nesnesi tarafından komik bir şekilde bir vitrinin camına doğru eziliyor. 2017 yılında Milano LaRinascente’de ‘Balık yemekten yoruldum’ şovu için yapmıştım. Matthew dedi ki ‘Keşke insanlar sanat dünyasının bu kısmını görebilseydi.’
Trambolini eve götürmeyi düşündüm ama stresi azaltmak için onu orada tutmaya karar verdik. Bütün bunlar, besteci kocam Karma Culture Brothers’ın sırf kendi oyununu tatmin etmek için saplantılı bir şekilde altımızdaki alanı süpürdüğü sırada oluyordu. Çeşitli tüy üretimlerinden 1 değil 4 elektrikli süpürge bulmuştu ve birini kullanarak diğerlerini temizliyor ve altımızda mutlu bir şekilde onlarla oynuyordu, biz de zaman zaman ona uzanıp gitarımızı alması için çığlık atıyorduk. Üçü için de bu, İtalyan dostlarımızla Ağustos sahiline gitmekten çok daha eğlenceli bir gündü.
Paola Pivi 1, 2, cha cha cha, 2017 Üretan köpük, plastik, tüyler 240 × 117 × 98 cm Fotoğraf: Attilio Maranzano Enstalasyon görünümü, ‘Balık yemekten yoruldum’, 2017 La Rinascente, Milano Sanatçı ve Perrotin’in izniyle
Paola Pivi Kötü fikir, 2017 Üretan köpük, plastik, tüyler 250 × 120 × 100 cm Fotoğraf: Attilio Maranzano Enstalasyon görünümü, ‘Balık yemekten yoruldum’, 2017 La Rinascente, Milano Sanatçı ve Perrotin’in izniyle
Kaynak: tasarım patlaması
